ИИ копирует их: фотографы, чьи работы используются в качестве промтов для Midjourney

Нейросетевой сервис, рисующий изображения по текстовому описанию, — Midjourney — опубликовал список 200 лучших фотографов, которых чаще всего пытаются имитировать пользователи. В этом материале познакомимся с творчеством этих самых популярных сегодня фотографов и сыграем в игру «угадай, где оригинал, а где нейросетевой подражатель».

Сможете угадать, где Энни Лейбовиц, а где нейросеть её копирует? / Фото: petapixel.com, aboutphotography.blog

Энни Лейбовиц: 46 791 промт
Хельмут Ньютон: 30 520 промтов
Сэнди Скоглунд: 29 908 промтов
Нэн Голдин: 25 486 промтов
Грегори Крюдсон: 19430 промтов
Итоги

В двух словах напомним, как работает Midjourney: нужно текстом (этот текст называется промт, или запрос) максимально подробно описать, что будет на фотографии, и нейросеть нарисует картинку. В том числе полезно давать ИИ информацию о фокусном расстоянии объектива, особенностях света, которые вы хотите видеть в кадре, и подобных технических деталях. Также можно попросить нарисовать картинку «в стиле Ван Гога/Да Винчи/Энни Лейбовиц». Это тоже отлично работает.

Подробнее о работе Midjourney мы писали в этом материале.

Итак, пять лучших фотографов, которых в качестве источника вдохновения выбирали пользователи Midjourney, в порядке убывания количества использованных промтов.

Энни Лейбовиц: 46 791 промт

Список возглавляет ныне живущая и здравствующая Энни Лейбовиц. Да, её можно назвать одним из самых влиятельных фотографов современности. Она известна яркими, эмоциональными и часто провокационными портретами знаменитостей. Её работы сочетают в себе элементы глянцевой фотографии, документалистики и яркую театральность.

Мерил Стрип в объективе Энни Лейбовиц / Фото: aboutphotography.blog

Среди известных фотографий Энни Лейбовиц — портрет Джона Леннона и Йоко Оно, сделанный за несколько часов до смерти Леннона, обнажённая беременная Деми Мур для Vanity Fair, Леонардо Ди Каприо в обнимку с лебедем, с портрет английской королевы в интерьере.

Не удивительно, что творчество Лейбовиц вдохновляет многих, учитывая уникальность её подхода и фокус на знаменитостях, которые добавляют снимкам популярности.

Слева оригинал, справа творение Midjourney / Фото: petapixel.com, aboutphotography.blog

Хельмут Ньютон: 30 520 промтов

Вторым в списке оказался Хельмут Ньютон — один из самых сложных и противоречивых фотографов XX века. Одни критиковали его за откровенность, эротизм и объективацию женщин, другие видели в этом скорее протест и насмешку над патриархатом. Его стиль стал символом роскоши, власти и сексуальности в фотографии.

Ньютон также специализировался на фэшн-фотографии, снимал портреты знаменитостей. Сотрудничал с ведущими журналами — Vogue, Harper’s Bazaar и Elle, фотографировал супермоделей (Наоми Кэмпбелл, Синди Кроуфорд), актрис (Софи Лорен, Катрин Денёв). Важная черта творчества Ньютона — театральность и кинематографичность. Один из источников его вдохновения — нуар и немецкий экспрессионизм. Многие фото похожи на кадры из триллера: резкие тени, драматичные ракурсы, сюрреалистичные сцены.

Вторая яркая черта — эротизм и провокационность. Женщины у Ньютона всегда дерзкие, властные и сексуальные / Фото: helmut-newton-foundation.org

Сегодня Хельмут Ньютон считается одним из самых влиятельных и копируемых фотографов всех времён. И искусственный интеллект тут попал в мейнстрим.

Итак, где у нас тут бессмертный оригинал, а где нейросеть копирует? / Фото: helmut-newton-foundation.org, petapixel.com

Слева Midjourney, справа — Хельмут Ньютон.

Сэнди Скоглунд: 29 908 промтов

Третья в списке — современный американский фотограф-концептуалист Сэнди Скоглунд, известная своими сюрреалистическими инсталляциями и постановочными фотографиями. Если коротко их описывать, лучше всего подойдёт мем «ничего непонятно, но очень интересно».

Вот скажи вам кто, что это реальное фото, а не творчество нейросети, поверили бы в 2025 году? А это оно / Фото: holdenluntz.com

Сэнди Скоглунд создает детализированные инсталляции, в которых после этого фотографирует своих героев. Она не использует фотоманипуляции, и тем более не прибегает к помощи нейросетей. Все объекты на её фото реальны.

Скоглунд — яркий представитель сюрреализма в фотографии, популярного направления, о котором мы подробно писали в этом материале. В её творчестве заметно влияние Дали, Рене Магритта и в целом поп-арта 60-х.

Её яркая отличительная черта — использование ярких цветов, чаще всего её работы практически монохромны: в них присутствует один главный цвет. На фото мы видим привычные нам места: гостинные, кухни, коридоры метро, которые в объективе художницы превращаются в фантастические миры с цветными животными и застывшими в странных позах людьми.

Многие ценители видят в её работах выраженный экологический и социальный подтекст. Часто с них можно считать тревожную атмосферу, связанную с урбанизацией и технологиями.

Итак, попробуйте угадать, где творит фотограф, а где нейросеть / Фото: holdenluntz.com, petapixel.com

Правильный ответ: зелёное — это фотография, жёлтое — творчество ИИ по мотивам. Кстати, оригинал Сэнди Скоглунд называется «микробы повсюду».

Нан Голдин: 25 486 промтов

Нан Голдин, ещё одна известная женщина-фотограф из США, исследует темы идентичности и интимности и тяготеет к документальности и достоверности в фотографии. Нан — скорее фотограф-активист, чем фотограф-непонятый-художник.

В своих работах Голдин исследует темы любви, боли, маргинальности и человеческой уязвимости. Её самый известный проект — «Баллада о сексуальной зависимости», вышедший в 1986 году. Это слайд-шоу из фотографий, на которых показано ближайшее окружение фотографа — друзья, любовники, интимные моменты. Но это не буколистическая милота, а скорее суровая правда её непростой жизни: на фото можно встретить и сцены насилия, и тему наркотиков и СПИДа. Честность и автобиографичность — важная черта творчества Нан Голдин в целом. 

Из серии «Баллада о сексуальной зависимости» / Фото: aperture.org

Её кадры похожи на моментальные снимки из личного альбома: размытые движения, естественный свет, небрежные ракурсы. Она фотографировала там, где находилась: в барах, клубах, квартирах, передавая атмосферу ночной жизни. Стиль также можно опознать по ярким, часто диссонирующим цветам, которые подчёркивают эмоциональность.

Чаще всего в кадре можно увидеть людей в сложной жизненной ситуации: наркозависимых, страдающих болезнями, жертв домашнего насилия. Таким образом автор пыталась привлечь внимание к проблемам, рассказать о них обществу.

Нан Голдин — художница, которая превратила фотографию в инструмент правды и сопротивления. Ее работы — это своего рода протест против игнорирования и стигматизации «неудобных» людей. Также важно, что её подход (она начала снимать ещё в 70-х) предвосхитил эпоху соцсетей, где личное стало публичным. 

Итак попробуем угадать, где снимки автора, а где творчество ИИ по мотивам.

Одинокое фото от автора, коллаж от Midjourney / Фото: tobemagazine.com.au, petapixel.com

Не покидает ощущение, что в этом случае использовать нейросети как-то особенно странно. Нан Голдин снимала конкретных людей и конкретные проблемы, а нейросеть генерирует изображения людей, которые никогда не существовали. 

Как будто здесь содержание важнее формы, и копирование визуального стиля художника выглядит откровенно неполным. 

Грегори Крюдсон: 19430 промтов

Пятый в нашей подборке — американский фотограф Грегори Крюдсон. Он известен своими постановочными кинематографичными фотографиями.

Работы Грегори Крюдсона напоминают ленты кинорежиссера Дэвида Линча, да и сам фотограф признавался, что очень ценит Линча и вдохновляется его творчеством. На его снимках часто можно увидеть одинокие и загадочные американские пригороды.

Иногда в кадре бывают люди, но это делает фото ещё более жутковатыми / Фото: gagosian.com

Крюдсон работает как режиссёр: использует профессиональных актёров, сложные декорации, световые схемы и даже кинематографические команды. Он снимает на полноформатные камеры, добиваясь гиперреалистичности и высокой детализации. 

Чаще всего автор снимает пейзажи американских пригородов, но в его творчестве можно найти и склонность к откровенному сюрреализму.

Постановка, профессиональные актёры, сложный свет и сложный смысл / Фото: gagosian.com

К особенностям стиля Грегори Крюдсона можно отнести театральность, склонность работать с искусственным светом и многослойность кадра.

Попробуем угадать, где нейросеть, а где — фотограф.

Коллаж от нейросети, фото от Грегори Крюдсона. У кого получилось навести больше жути? / Фото: gagosian.com, petapixel.co

Итоги

В интернете не утихают споры, насколько вообще правильно и этично такое вот создание «фото в стиле Энни Лейбовиц». Вопрос действительно очень сложный. С одной стороны, ничто не ново под Луной, и всем начинающим даже мы своей редакцией в первую очередь советуем тренировать насмотренность. Нет ничего плохого в том, чтобы посмотреть, что талантливые люди уже делали, и сделать что-то своё на основе их опыта.

Проблема тут в слове «своё», поскольку у нейросети по сути нет ничего своего. ИИ ничего на самом деле не создаёт нового, только компилирует уже имеющийся опыт. Также для развития самих нейросетей важно, чтобы им поступала свежая информация, а не ими же пережёванная.

Так что вопрос сложный, и возможно, на него не существует никакого правильного ответа.